Muestra de pinturas de Marcelo Flaibani

Marcelo Flaibani nació en Puerto Belgrano, en el sur de la provincia de Buenos Aires, el 27 de octubre de 1963. En su etapa formativa figura el nombre de Yuyo Noé como guía y maestro artístico. Desde 1995 vive en Nueva York en donde ha participado de varias muestras colectivas, también registra exposiciones en Washington DC y Palm Beach. Finalmente, tras unos cuantos años de alejamiento, expone por primera vez en La Plata. La muestra es un recorrido por más de 60 obras de pequeño formato.

ALEJANDRA MARIA KOCH

"De todos los juegos, el fuego"

Es la síntesis de mi experiencia durante los últimos años, de expresarme de una manera desconocida para mí hasta entonces, con formas, colores, transparencias, luces y sombras. Me permitió dejar salir mundos imaginarios, sentimientos, dolores y momentos de intenso placer, abrir ventanas, crear planetas, construir torres, inventar paisajes, modelar cuencos, circular entre las transparencias del vidrio y los límites del hierro. Y esos objetos permitieron a otros completar la obra con la visión de sus propios paisajes.

Mi taller se transformó así en un lugar lúdico, de placer, sanador, en el que poco a poco, fue madurando una obra en la que siempre la última palabra la tiene el fuego, que a veces caprichoso, también juega conmigo, devolviéndome de vez en cuando, algo no previsto, como demostrándome quién es quién. En definitiva, es una gran pulseada entre mi deseo de dominarlo y la conciencia de que no todo está en mis manos.

Migraciones

Adriana Albi Jacki Simsolo

No hay muros que los detengan

no hay redadas que los disuadan.

TAS significa trabajos Albi-Simsolo. Esto supone una producción conjunta. Trabajar con un otro implica renuncias y aceptaciones. Multiplicación y enriquecimiento.

Nuestros trabajos se corporizan a partir de objetos o materiales encontrados -artísticamente ambiguos- que han perdido su función original. A través del ensamblaje se transforman, migran hacia otra existencia, son recontextualizados.

Objetos encontrados generalmente en el campo, abandonados en esas tierras, realidades concretas que sin perder su memoria se convierten en ecos de nuestros universos.

Y en esos objetos ambiguos lo evidente se vuelve innovador, así el espectador descubre en los lugares comunes de nuestro entorno la armonía oculta o la belleza artística que puede haber en el mundo que habita. En definitiva es el espectador quien puede preguntarse si el objeto ambiguo tiene derecho a ser todavía y también arte.

Construimos con materiales sólidos, contundentes, durables. Ese es el lenguaje que manejamos y por el que somos manejadas, que nos representa.

La idea que hizo posible la concreción de esta muestra surge de la imagen del movimiento, las migraciones o desplazamientos en cualquier ámbito, sea interno o externo, espontáneo o forzado.

La migración es casi tan vieja como el mundo, sin embargo, hoy su presencia concreta se ha vuelto un tema ineludible y sus manifestaciones parecen haber traspasado todo límite imaginable.

El migrante habita en la frontera, el no lugar. Sujeto excéntrico que convive con todos aquellos que transitan los márgenes de la "normalidad". Sólo en la memoria queda marcada la huella; tejido de un lenguaje de lo que no se designa porque carece de palabras.

Si bien las razones de las migraciones cambian a través de los tiempos creemos que el deseo o la ilusión son estigmas inmemoriales.

El migrante tiene que inventar si quiere sobrevivir, inventar un espacio nuevo por completo sin relación alguna con el viejo espacio tontamente repartido. Tiene que crear para vivir, pues vive en la vecindad de la muerte. Es el heraldo de un espacio en otra parte.

Muestra de Esculturas

Sebastián Defelitto - Julio Ricciardi

DES/CONTRUCCION
Muestra de Leonardo Salvatore

"Durante mucho tiempo me intrigó esa especie de submundo que se formaba en las construcciones: espacios intrincados superpoblados por una vegetación estructural rígida, que proyectaba sombras superpuestas y entrelazadas generando un clima de misterio, casi mítico. En el año 2008, cuando vine a vivir a La Plata, me sorprendió la cantidad de construcciones que se veían todos los días en la ciudad. Al darme cuenta de esto comencé a observar más detenidamente y a registrar mediante la fotografía rasgos estéticos que me llamaban la atención plásticamente. Entonces, me fui dando cuenta que en algunos casos, estas construcciones, molestaban, obstruían el paso, incomodaban todo a su alrededor y en otros casos ocurría lo opuesto, se mimetizaban completamente con el paisaje circundante, como algo que crecía entre las viejas edificaciones y se iba mezclando simbióticamente. Esta muestra es el resultado de estos tres años de observación y producción plástica. La exposición cuenta con pinturas, fotografías digitalizadas, e intervenciones espaciales".

RETRATOS INTERNOS
FOTOGRAFÍAS

Mauricio Basanta - Guillermo Rolandi

La aprensión a lo desconocido genera en ocasiones la necesidad de vincularse racionalmente a la realidad de un modo autodestructivo. En el ideal de sociedades en que estamos inmersos, el miedo a sentir, a no pertenecer o equivocarse provoca inseguridades, presiones y ansiedades que conllevan en malestares físicos y psíquicos en las personas.
En tiempos como hoy, la inmediatez del mensaje obliga a transcurrir y coarta la posibilidad de vivir: nos incomunica, nos encierra y finalmente nos distancia.
Estos retratos intentan reflejar sentidos intrínsecos de los sujetos; pretenden unir a través de estas representaciones un espacio de reflexión crítica sobre el sujeto y su entorno.

A través de estas representaciones se propone abrir un espacio para la reflexión crítica en la comunidad. Al mismo tiempo, generar una herramienta visual y discursiva a través del arte que permita re-conocer algunos aspectos de nuestra vida cotidiana con el objetivo de discutir el aquí y ahora.

James Peck

Pinturas de un artista nacido en las Islas Malvinas

Nació en Puerto Argentino en 1968, es la cuarta generación de su familia en las Islas Malvinas. Entre 1989 y 1991, estudió en el Chelsea School of Art de Londres, la guerra fue un acontecimiento determinante en su vida y su trabajo es reflejo de ello.

http://www.jamespeck.com.ar/