“Proyecto Autopista” tiene como objetivo el intercambio y la interaccion de espacios, galerías, centros culturales, etc. Y el intercambio de artistas residentes de diferentes ciudades o localidades. Se inaugura el Proyecto Autopista con la 4° y 5° Edicion de “Entramados” –Centro Cultural Islas Malvinas / Arte en La Recova- (ambos proyectos con idea: S. P.; curaduría y gestión Marina Tórtola y Sofia Pombar).


…La autopista, paradigma de la posmodernidad… el rizoma, la red, las relaciones, la trama…

Lineas, puntos, circulos, vidrios, bolitas... Se enlazan, se repiten, y se mezclan una y otra vez. Desde lejos, desde cerca, el modulo al fin desaparece perdiendose en la totalidad de la imagen. Estos artistas juegan con las formas y los materiales obsesivamente hasta que éstas se rompen, se transforman, y la constante se vuelve variable. Una y otra vez, se repiten... se repiten... se repiten... y se transforman... se transforman... se transforman...



Marisa Dominguez: Estudié Licenciatura en Administración de Empresas hasta que un dia pensé que eso era lo que iba a tener que hacer hasta jubilarme y me angustié mucho. Abandonando a continuación la muy promisoria carrera.
Allí empezó el largo camino de hallar el deseo, empecé dibujo y pintura y gravado, serigrafía, estampado de telas, diseño de vestuario teatral, tiffany, etc. Paralelamente cursaba en Filosofia y Letras en la UBA
Licenciatura en Artes carrera destinada a la investigación y a la crítica pero cuando faltaban dar seis finales para terminar la carrera decidí que lo que más deseaba era producir. Y volví a jugar y así encontré el sentido de todo, así nacieron los objetos imposibles, los para nada: trajes en
papel maché o en bolsa de residuos, corsets de vidrio, siluetas cubiertas con cápsulas de medicamentos, cuadros hechos con fideos, zapatos de vidrio, etc.
Recuperar lo lúdico es lo mejor que le puede pasar a cualquier ser humano.
Referentes:
Los objetos y colores que invadían la casa aún están presentes en mi mente, quién podría olvidar los calcos en la heladera y las alacenas, las uvas de vidrio, los cuadros pintados sobre terciopelo negro, las bolas de nieve, el burrito de tela roja, la negrita de la suerte, las carpetitas tejidas al crochet de mil colores, las flores de plástico, los estampados psicodélicos de sus vestidos, la voz de Imperio Argentina sonando en el combinado, el chocolate a la tarde, el mondongo a la española y las infaltables galletitas para el viaje.
Otra sería mi producción sin el referente de María Soledad Novo López (1910- 2000) madrina y su maravilloso mundo.

Carolina Espinel nació en Buenos Aires en 1974. Es profesora de bellas artes con especialidad en dibujo y escultura. Desde el año 1999 su obra ha sido seleccionada en distintos salones y concursos además de haber sido expuesta en varias muestras individuales y colectivas. Se pueden observar distintos rasgos que se repiten en toda la obra de Carolina Espinel, la femineidad, la práctica obsesiva, la repetición, el ornamento, los brillos, lo inorgánico, lo orgánico, la unidad repetida que hace a la trama. En sus obras los colores invaden el bastidor y amenazan las paredes con la fuerza vital de lo natural. Reflejo del modo en que son concebidas, sucesión de impresiones sin intento de racionalización, generan la ilusión de que la obra se constituye al mismo tiempo que es observada. De allí la expresión viva de las alegrías, efervescentes, voluptuosas, inacabadas, inacabables. Como ocurre con las obras de la naturaleza, su plenitud no es signo de lo concluido sino de generación constante. La presencia humana es, si acaso tiene lugar, posterior. Es una naturaleza ajena a todo concepto.

María Lightowler, artista plástica, docente y curadora independiente.
Es Licenciada en Museología (Universidad del Museo Social Argentino. 2000-2005) y Profesora Nacional de Arte, con especialización en pintura (Escuela Nacional de Bellas Artes “Prilidiano Pueyrredón. 1999-2005).
Realizó Clínica y Análisis de obra con Tulio de Sagastizábal (2007), y con Jorge Sepúlveda T. (2009).
Actualmente es docente en el Centro Cultural ´Ricardo Rojas´ (UBA), en el Extension School de UADE, y adjunta en la materia ´Seminario Museográfico II´, de la carrera de Museología en UMSA. Coordina desde noviembre de 2009, junto a sus socias, la galería Central de Proyectos / Arte actual.
Exhibe su obra con regularidad participando en exposiciones colectivas y realizando muestras individuales, entre las que se destacan: INTANGIBLE (Hotel Bel Air, 2010. Individual); ANTOLOGÍA DE UN INVENTARIO.
Curador: Rafael Cippolini (Mapa Líquido, 2009. Colectiva); SIMPLE FICCIÓN (Hotel Bel Air, 2008. Individual); ENTRAMADOS (La Recova de Posadas / Bodegas Altavista, 2008. Colectiva); COORDENADAS (Mapa Líquido, 2007. Colectiva); ARTE CONTEMPORÁNEO + MÚSICA ELECTRÓNICA (Casa Joven. GCBA, 2006. Colectiva);
RECORRIDO CIRCULAR. Curaduría: Sebastián Vidal / Mercedes Elgarte (Edenor Arte, 2006. Individual); EGO TRIP. Autorretratos. (Appetite- Arte Contemporáneo, 2005. Colectiva), entre otras.
Actualmente vive y trabaja en la Ciudad de Buenos Aires, Argentina.

Sofia Pombar, diseñadora Gráfica de la UBA. Durante varios años se dedica principalmente al diseño y desarrollo de web e intranet con clientes privados y bajo dependencia en el ámbito institucional estatal. Tambien realiza trabajos de diseño en el área textil de manera independient, y diseño de identidad y grafica de obras de teatro independiente.
A su vez desarrolla y complementa su trabajo artístico con el diseño y con diversas técnicas y disciplinas. Investigando y experimentando, busca nuevas formas de expresión.
Realiza varios y variados talleres, desde pintura, pasando por escultura con materiales no convencionales y modelado en arcilla, hasta fotografía, ilustración y serigrafía textil. La fotografía esta muy involucrada en su obra, ya que es la base para el desarrollo posterior de sus proyectos artísticos.
Ha exhibido su obra con regularidad desde hace varios años en espacios de arte y galerías, y ha participado interviniendo enormes esculturas de fibra de vidrio en varios eventos artísticos a beneficio como “Buenos Aires Cowparade 2006”, “Corazones Vivos 2007”, “Buenos Polo & Arts 2008” “Tango Porteño 2009” y otros.
En el 2007 su obra queda seleccionada en El Salon Nacional Palais de Glace (Pintura) y en el Salon Nacional Banco Provincia. Ademas expuso su obra en Galeria Barbarie y Masotta Torres y en ferias como “Periferica”, entre otras.
Desde el 2009 concurre a la clinica de obra de Fabiana Barreda
Desde el 2005 al 2007 cursa diversos seminarios; como marketing para diseñadores independientes, desarrollo web, y varios seminarios del CMD (Centro Metropolitano de Diseño) sobre desarrollo y gestión de proyectos pyme relacionados con el diseño y la creación. Cursa además “Curaduria y gestión de muestras de arte” (docente M. Lightowler).
Desde el 2008 se dedica a la gestión cultural independiente. Comenzo su tarea en Arte en La Recova, donde trabajo para modificar el perfil del espacio hacia el arte contemporáneo e insertarlo en ese circuito. En el 2009 junto a Jimena Blasco coordinaron el Espacio de Arte de la Feria Internacional de Polo “Tribuna Real”, hoy siguen trabajando juntas y desarrollan propuestas relacionadas con el arte y los fines beneficos dentro del marco de la empresa especializada Advita S.A. En este momento desarrollan el evento a beneficio de una futura Feria de Arte a realizarse este año, además de “Tribuna Real II.”
Su tarea en “Arte en La Recova” continua, hoy junto a Marina Tortola con quien proyectan expandir su gestión generando proyectos como “Autopista” “Entramados”, y otros.
Complementa su tarea de autogestión con proyectos grupales de artistas independientes y grandes eventos artísticos con un marco benefico. Hoy el diseño y la comunicación son herramientas escenciales para el desarrollo tanto de la gestión como de su obra.

Marina Tórtola nace en Buenos Aires en 1981
En el 2000 ingresa en el I.U.N.A. (Instituto Universitario Nacional Del Arte), concluyendo sus estudios en el 2007 como Licenciada en Artes Visuales con orientación en Pintura.
Realizó talleres de Pintura con Pablo Siquier, Carlos Bissolino y Carolina Antoniadis.
En el 2007 realiza Seminario de Análisis y Clínica de Obra con Marcela Gásperi.
En la actualidad asiste a Clínicas de Obra con Eduardo Médici y Tulio de Sagastizábal.
Es seleccionada para la Beca ECuNHI/ FNA 2010
Es docente en el I.U.N.A. en la Cátedra de Pintura OTAV.
Realiza conjuntamente a Sofia Pombar la Gestión Cultural de Arte en la Recova.
Tiene obras en las Galerías, MerIdion Arte Contemporáneo, Jardín Luminoso http://www.jardinluminoso.com.ar/ Alejandra Perotti , y Munguau http://www.munguau.org/ Intercambio Argentina y Corea.
Vive y trabaja en Buenos Aires.
Exposiciones colectivas:
2010: Munguau, Exposición permanente http://www.munguau.org/ Argentina y Corea.
2010: Centro Cultural Islas Malvinas, Muestra Entramados.
2010: Arte en la Recova: Muestra Heterogéneo, desde el 8, hasta el 24 de junio
2010: Federico Towpyha, Muestra Postales del Bicentenario, desde el 23 de Abril hasta el 28 de Mayo.
2009: Es convocada para intervenir un Obelisco para el evento “Una Noche Porteña” a realizarse a beneficio del Hospital Fernández.
2009: La Recova de Posadas, Muestra Conjeturas Paradojales, desde el 12 hasta el 23 de Noviembre.
2009: Jardín Luminoso, Muestra Floral, desde el 24 de Septiembre hasta el 19 de Octubre.
2009: La Recova de Posadas, Muestra Physis desde el 10 hasta el 22 de Septiembre.
2009:Jardín Luminoso, Muestra Biología I desde el 4 hasta el 18 de Septiembre.
2009: Alejandra Perotti, Muestra Entramados desde el 10 hasta el 29 de Julio.
2009: 5ta. Bienal Internacional de Arte Textil y World Textile Art: Muestra Tramando Redes en Espacio de Arte Amia, desde el 3 hasta el 30 de Abril.
2009: Canasta: Muestra de Fotografía y Dibujo, Sábado 14 de Febrero.
2008: Meridion Arte Contemporáneo: Feria de arte in situ.
2008: Palacio de las Artes: Muestra Cachivache-Cocoliche, desde el 13 hasta el 25 de Junio.
2007: Espacio 10 Arte Fine Art Gallery desde el 21 hasta el 29 de Diciembre
2006: Museo de Arte Español Enrique Larreta: Muestra Oikos-Oiken, intervención en el jardín, desde el 16 hasta el 26 de Diciembre.
2006: Fábrica de Bananas: Muestra Invernadero, desde el 24 hasta el 30 de Noviembre.
2005: Obra seleccionada y expuesta en el concurso Palermo Viejo en El Taller